Les Fossés Narratifs & Les Obstacles

 Le fossé narratif surgit lorsque le personnage rencontre des forces antagonistes qui freinent son chemin vers  l’objet de son désir, entre son attente et le résultat. Le protagoniste est toujours en progression vers sa quête, plus il y aura un fossé et plus il doublera d’effort, et l’action sera plus difficile et demandera encore plus de volonté. Ces fossés narratifs se produisent jusqu’au moment où le spectateur ne peut en imaginer une autre.

 L’obstacle est la difficulté rencontrée dans l’élaboration d’une quête. Dans le langage du scénario, il est la concrétisation du conflit, il ne peut y avoir un conflit sans obstacle et vice versa, c’est un facteur important pour la tension dramatique. Le personnage est caractérisé uniquement par l’obstacle, c’est en confrontant le protagoniste à des obstacles, que ce dernier révèle son caractère vrai, et se dévoilera en crescendo vers la résolution. Pour élucider un peu plus, je vais revenir à l’exemple du film « Seul Au Monde », où le personnage est confronté à plusieurs obstacles qui ont permis d’effleurer l’intimité du personnage, dans une île coupé du reste du monde et perdu dans l’océan pacifique. L’obstacle majeur du protagoniste est de pouvoir franchir les barrières de corail infranchissables, et qui entourent l’île, l’excluant de tous contacts avec la civilisation. Cette incapacité à dépasser cet obstacle est due au fait que le protagoniste n’a pu se défaire des obstacles de l’île qui est la source de son malheur. Une fois l’obstacle franchi, sa quête devient de plus en plus accessible.

Les conflits et les obstacles

   Le conflit selon le dictionnaire est une opposition d’éléments, de points d’intérêt ou de sentiments… contraires, il intervient au moment où l’une de ces unités : « situations, besoins, objectifs au motivations » s’opposent au personnage. Pour qu’il y ait conflit, il faut que le personnage soit trahi par ses émotions, son corps ou par son esprit, car ces éléments ne peuvent pas se dérouler conformément à nos désirs, la plupart du temps, on est nos propres ennemis.

  

    Il existe deux sortes de conflits : le conflit externe et le conflit interne.

Le conflit externe est lié au monde extérieur du personnage. C’est un conflit venant de personnages ayant une fonction antagoniste, ou de la force de la nature comme dans Seul Au Monde ou le personnage de Tom Hanks est contraint de se battre contre la nature à l’image de l’homme primitif, pour survivre .

   Le conflit interne est beaucoup plus délicat que le conflit externe, il nécessite un savoir faire de la part du scénariste au niveau de la psychologie humaine. Plus le personnage est en conflit avec lui même plus il intéressera le public, car nous avons tendance à s’intéresser aux problèmes et les malheurs d’autrui, c’est un acte humain. Tant que les conflits occupent nos pensés et nos émotions, nous serons emmenés dans un voyage sans tenir compte du temps, mais lorsque le film s’arrête soudainement nous sommes surpris par l’heure. Mais quand le conflit disparaît, notre attention disparaît aussi.

Comment et à quel moment poser les personnages ?

   Un personnage peut et même souvent doit être signifié dans son caractère ou sa fonction sans attendre, dès sa première scène. D’autre part, les personnages se définissent les uns par rapport aux autres, formant des constellations de caractères.

   Les personnages secondaires sont des personnages importants dans l’histoire, c’est grâce à eux qu’on peut identifier le personnage principal, qu’ils soient des opposants ou des adjuvants, ils permettent aux spectateurs de s’impliquer dans film émotionnellement, en éprouvant de la haine envers les opposants (la méchante sorcière du Magicien D’Oz) ou en éprouvant de la compatie (la bande de Noodles du film Il était une fois en Amérique). Pour que le personnage existe, il doit déjouer les obstacles, et résoudre les conflits.

La différence entre le caractère et la caractérisation

Un personnage est une œuvre d’art, une métaphore de la vie humaine. Nous établissons  des liens avec les personnages comme s’ils étaient réels, mais ils dépassent la réalité. Ils doivent avoir des attributs clairs et reconnaissables alors que les êtres humains sont difficiles à comprendre ou même énigmatiques. Nous connaissons les personnages mieux que nous ne connaissons nos amis, car un personnage est éternel, il ne changera pas, alors que les êtres humains eux, changent. Au moment où nous pensons le comprendre, nous nous trompons. En tant que personne et spectateur, je connais mieux Rick Blane de Casablanca que je ne me connais moi même.

   Chacun de nous contient une combinaison génétique unique, nous possédons tous notre propre style de discours, vestimentaire, de gestes et de choix du foyer, la personnalité, les valeurs et les attitudes, le degrés de nervosité…etc. c’est ce qui englobe les prémisses de la caractérisation. La caractérisation est la somme de toutes les qualités de l’être humain : l’âge, le sexe, son attitude à l’égard de la sexualité ou encore son niveau intellectuel. Mais qu’en est-il du Caractère vrai du personnage ?

   Le VÉRITABLE CARACTÈRE est révélé dans les choix que fait l’être humain dans une situation critique et lorsqu’il est sous pression. Plus la pression est grande, plus la révélation sera profonde et plus vrai sera le choix de la nature essentielle du personnage.

   La caractérisation est une couverture qui nous permet de nous distinguer des autres, mais qu’en est-il de notre caractère vrai ? Et qu’est ce qu’un caractère vrai ?

C’est en répondant à des questions telles que : qui est cette personne ? Est elle égoïste ou généreuse ? Courageuse ou lâche ? Ce personnage a t-il tendance à dire la vérité ou à mentir ? Qu’on peut avoir la vraie signification du caractère.

  

   Le caractère du personnage se révèle lors d’un événement perturbateur ou lorsqu’il est en difficulté. Le personnage va alors se démasquer en mettant à nu son caractère profond. «  Les apparences sont parfois trompeuses »,  cette fameuse phrase montrant la différence entre les apparences et la réalité, est un atout pour l’élaboration du caractère de son personnage, car les gens ne sont pas ce qu’ils semblent être, ils se cachent derrière les apparences, peu importe ce qu’ils  disent ou la manière avec laquelle ils se comportent, le seul moyen de les connaître est de les mettre dans des situations ou des moments difficiles.

  

   La clé pour obtenir un Caractère Vrai, c’est le désir. Dans la vie, si nous nous sentons étouffés, la façon la plus rapide de se libérer est de se demander : « qu’est ce que je veux ? »  On trouve la réponse satisfaisante et la volonté de poursuivre ce désir. Les problèmes sont toujours présents mais on essaye plusieurs solutions pour y remédier. Mais ce qui est vrai dans la vie est vrai même dans la fiction, le personnage prend vie au moment même où l’on comprend ses désirs conscients mais aussi ses désirs inconscients, ce qui est une tâche difficile. Il faut donc se demander : Que veut ce personnage ? Maintenant ? Bientôt ? C’est en répondant à ces questions que cette tâche sera facile. Il ne faut pas négliger la motivation du personnage : pourquoi le personnage veut-il ce qu’il veut ? Il faut avoir des idées concernant ses motifs.